Archivio delle opere Artista in evidenza: Dage

Giorni di incontro. Dopo aver lavorato come muralista per quasi un decennio, ha scoperto quasi per caso il suo stile distintivo. La sua tecnica di gocciolamento deliberata la libera da ogni forma di controllo o prevedibilità. Lascia che la vernice atterri nel modo in cui può, irradiando un'energia vibrante ad ogni tratto. Questo crea un movimento incredibile e permette al lavoro di vibrare di emozione. Dage crea questo tipo di vita rimanendo nel momento libero da pressioni.

Daguet ci ha dato alcuni rapidi consigli su come affrontare il perfezionismo, concentrarsi sul presente e come prepararsi per la mostra.

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1. COME HAI SCOPRITO LA TUA TECNICA DI GOCCIOLATURA DISTINTIVA?

In effetti, è successo quasi per caso. Ero un pittore quando mi sono imbattuto nella mia tecnica di pittura a goccia. Sono rimasto affascinato dalle linee create dalla vernice mentre mescolavo i colori. E ho pensato che se posso fare un disegno con le linee a matita, forse posso disegnare un'immagine con queste linee di pittura. La prima volta che l'ho provato, sapevo cosa volevo ottenere. Mi ci è voluto un anno di ricerca, ma alla fine ci sono riuscito. Dipingo con un bastoncino e lascio cadere la vernice liberamente. Un pennello o una spatola mi darebbero troppo controllo e sarebbero prevedibili.

2. COME DECIDI SE C'È UN SOGGETTO DI EMOZIONE ED ENERGIA CHE VUOI USARE NELLA TUA ARTE E PERCHÉ HAI SPOSTATO PIÙ IL FUOCO DALLE PIANTE AI VOLTI E AL NUDO?

So che voglio disegnare un oggetto quando lo sento. Quando sono toccato da un'immagine, un viso o uno sguardo. È piuttosto difficile da spiegare. È così intuitivo. Lo sento e lo so. Mi viene naturale. Penso sia il desiderio di esprimere più emozioni. E dove altro, se non nella figura, puoi provare tali emozioni. Le mie figure sono composte da linee e diventano più astratte man mano che si avvicinano allo spettatore. Diventano una vibrazione di colori e movimenti.

4. C'È QUALCOSA DI UNICO NEL TUO STUDIO O PROCESSO CREATIVO?

Non ho niente di specifico, ma devo essere di buon umore per disegnare. Devo sintonizzarmi su di esso. Dato che sto gocciolando vernice, devo essere concentrato. Non riesco a pensare a nient'altro. Quindi entro in una specie di stato meditativo. Quando dipingo, sono molto concentrato e completamente immerso nel momento presente. Di solito accendo la musica, ma ad essere onesto, non posso dire cosa sta suonando. È più come un suono di sottofondo.

5. IL TUO STILE È MOLTO GRATUITO, QUAL È IL TUO CONSIGLIO AGLI ARTISTI CHE FANNO BLOCCO CREATIVO E PERFEZIONISMO?

Il miglior consiglio che posso dare ad altri artisti è di sfidare te stesso e uscire dalla tua zona di comfort. Consiglio anche di dipingere ogni giorno, lavorando a orari regolari, ma senza uno scopo. Non cercare di creare qualcosa di eccezionale. Divertiti e basta. Quando questa pressione viene disattivata, di solito accade la magia.

6. HAI PARTECIPATO A DIVERSE MOSTRE D'ARTE PERSONALI E PRINCIPALI, COME TI STAI PREPARANDO E QUALI CONSIGLI PUOI DARE AD ALTRI ARTISTI?

Fai i compiti prima di andare alla mostra e dai un'occhiata agli altri artisti nell'elenco degli espositori. Assicurati di controllare il prezzo del loro lavoro. Se la tua arte è molto più costosa, non rientri in questa mostra. Se la tua arte è molto più economica, non ti adatti nemmeno a lì. Devi essere da qualche parte nel mezzo.

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