Edgar Degas è considerato impressionisti. In effetti, la sua capacità di fermare il momento della vita sulle sue tele lo rende legato a questa particolare direzione della pittura.
Le sue opere sembrano create spontaneamente, alla velocità della luce, ma questa è un'impressione ingannevole. Questo è esattamente ciò che Degas differiva dagli impressionisti.
se Claude Monet poteva creare un'immagine in 10 minuti per fermare il momento di un fenomeno naturale, poi Degas ha lavorato solo in studio, preparato con cura e ha scritto un'opera per mesi.
La spontaneità nelle opere di Degas è solo immaginaria ed è il risultato di soluzioni ed effetti compositivi insoliti e non convenzionali.
Ad esempio, i suoi personaggi non guardano lo spettatore (ad eccezione dei ritratti su commissione), essendo il più delle volte in movimento. Sono occupati con i loro affari, i loro pensieri. E Degas li guarda solo e cattura un singolo fotogramma delle loro vite. Come fa?
Ecco alcuni dei miei lavori preferiti in cui l'abilità di Degas di fermare il momento è particolarmente pronunciata.
1. Ballerini blu.
“Blue Dancers”, secondo me, una delle opere più belle di Degas. Lo splendore del colore blu e l'eleganza delle pose dei ballerini offrono un vero piacere estetico.
A Degas piaceva dipingere ballerini negli angoli più inaspettati. Questa immagine non fa eccezione. Li stiamo osservando dall'alto, quindi vediamo solo le spalle e la vita. Non ci guardano, si raddrizzano solo i vestiti prima dell'inizio dello spettacolo.
Degas tendeva a tagliare gli angoli per enfatizzare ulteriormente la spontaneità del dipinto. Due ballerine nel dipinto "Blue Dancers" "non sono entrate completamente nell'inquadratura". Ciò enfatizza ulteriormente l'effetto "istantanea".
Leggi di più su questo lavoro nell'articolo. "I ballerini blu di Degas: 5 fatti incredibili sul dipinto".
2. Bacinella per il lavaggio.
Uno dei temi preferiti di Degas sono le donne nude che fanno il bagno, si pettinano o si asciugano con un asciugamano.
Nel dipinto "Bacino per lavare", l'artista ha scelto una soluzione compositiva molto strana, tagliando l'angolo destro dell'immagine con un tavolo con articoli da toeletta. Sembra che lo spettatore sia appena entrato nella stanza in cui la donna si sta lavando e la stia guardando di lato.
Lo stesso Degas ha scritto di tali dipinti che stava solo cercando di creare nello spettatore la sensazione di sbirciare dal buco della serratura. Ovviamente ci è riuscito.
3. Balletto dal palco dell'opera.
Qualsiasi altro artista avrebbe rappresentato solo una scena con ballerini. Ma non Degas. Secondo la sua idea, sei tu, lo spettatore, a guardare il balletto, non lui.
Per fare ciò, dipinge un'immagine, come da una scatola, e uno spettatore seduto in una scatola con un ventaglio e un binocolo entra accidentalmente nell'inquadratura. D'accordo, una soluzione compositiva straordinaria.
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4. La signorina La La al Fernando Circus.
Il famoso acrobata è raffigurato da un'angolazione molto insolita. In primo luogo, la sua figura è spostata nell'angolo in alto a sinistra, come se fosse lo spettatore, e non l'artista, a guardare l'artista.
In secondo luogo, la figura è disegnata dal basso, il che complica notevolmente la composizione. Devi davvero essere un grande maestro per ritrarre una persona da una tale prospettiva.
5. Assenzio.
Degas era anche un maestro nel rappresentare le emozioni delle persone. Forse una delle opere più sorprendenti in questo senso è il dipinto "Assenzio".
Due visitatori del bar sono seduti molto vicini, ma sono così immersi in se stessi, anche sotto l'effetto dell'alcol, che non si notano affatto.
Per questa foto, i suoi conoscenti, un'attrice e un'artista, hanno posato in studio. È arrivato al punto che dopo averlo scritto, hanno iniziato a sussurrare della loro dipendenza dall'alcol. Degas ha dovuto dichiarare pubblicamente di non essere incline a questa dipendenza.
Anche il dipinto "Assenzio" ha una composizione insolita: entrambe le figure sono spostate a destra. Sul posto Museo d'Orsay Ho letto una versione interessante che Degas ha voluto sottolineare lo sguardo non del tutto sobrio del visitatore, che avrebbe proiettato sulle immagini.
6. Ballerina nel suo camerino.
Degas, forse, raffigurava più spesso ballerini non sul palco, per la loro occupazione diretta, ma in circostanze del tutto normali.
Quindi, ha diverse foto di ballerine impegnate con il bagno negli spogliatoi. Insieme all'artista, in qualche modo spiiamo la vita dietro le quinte degli artisti. E non c'è posto per la messa in scena: le cose sul pavimento e sul tavolo sono leggermente in disordine. Questa incuria è sottolineata da pennellate incuranti di vernice blu e nera.
Leggi un'altra immagine insolita con ballerine nell'articolo. “Ballerini Degas. La storia della salvezza di un'immagine.
7. Stiratrici.
Degas amava scrivere donne che lavoravano per diversi decenni del suo lavoro. Davanti a lui, solo donne comuni, in particolare lavandaie, raffiguravano Onore Daumier.
Inoltre, la vita delle donne comuni che si guadagnano da vivere con un'occupazione non più nobile è stata mostrata anche da Edouard Manet, che ha scioccato molto il pubblico. I suoi dipinti "Olimpia" и "Nana" sono tra i più scandalosi del loro tempo. E i bagnanti e la gente comune di Degas sono già un omaggio alla nuova tradizione di rappresentare la vita di persone diverse, e non solo mitiche dee e nobili dame.
Il lavoro del "ferro da stiro" si distingue non solo per il gesto e la posa più ordinari dell'eroina, che non esita a sbadigliare a squarciagola. Ma anche dal fatto che i colori sono applicati sulla tela grezza, che crea una trama eterogenea “sciatta” della tela.
Forse, usando questa tecnica di sovrapposizione dei colori, Degas ha voluto enfatizzare ulteriormente la spontaneità e la routine del momento rappresentato della vita di qualcun altro.
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Edgar Degas creato картины fondamentalmente diverso dagli accademici e persino dagli impressionisti. I suoi dipinti sono come istantanee della vita di qualcun altro, senza scene e scenari messi in scena.
Era come se cercasse deliberatamente di rimanere inosservato per il suo eroe per catturare il più intimo nei suoi movimenti, posture ed emozioni. Questo è il genio di questo artista.
Se sei interessato alla vita e al lavoro di Edgar Degas, ti consiglio anche di leggere l'articolo:
“L'amicizia di Edgar Degas con Edouard Manet e due dipinti strappati”
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