Perché ogni artista dovrebbe registrare la storia della propria arte

La mia domanda immediata quando vedo un'opera d'arte è invariabilmente: "Qual è la sua storia?"

Prendi, ad esempio, il famoso dipinto di Edgar Degas. A prima vista, questo è un insieme di tutù bianchi e fiocchi luminosi. Ma a un esame più attento, nessuna delle ballerine si sta effettivamente guardando l'un l'altra. Ognuno di loro è una scultura affascinante, rannicchiata in una posa artificiale distaccata. Quella che una volta sembrava una scena innocentemente bella diventa un esempio dell'isolamento psicologico che perseguitava Parigi alla fine del diciannovesimo secolo.

Ora, non ogni opera d'arte è un commento sulla società, ma ogni opera racconta una storia, non importa quanto sottile o astratta. Un'opera d'arte è molto più dei suoi attributi estetici. È un portale nella vita degli artisti e nella loro esperienza unica.

Critici d'arte, mercanti d'arte e collezionisti d'arte si sforzano di approfondire le ragioni di ogni decisione creativa, per scoprire le storie che si intrecciano ad ogni colpo del pennello dell'artista o movimento della mano del ceramista. Mentre l'estetica attira lo spettatore, la storia è spesso il motivo per cui le persone si innamorano di un pezzo.

E se non scrivi il tuo lavoro e la sua storia? Ecco alcuni punti da considerare.

Ti amo mi manchi Jackie Hughes. 

la tua evoluzione

In una recente intervista, ha dichiarato: “Dipingo da 25 anni e non so cosa sia successo alla maggior parte della mia arte. Vorrei avere un resoconto accurato di ciò che ho fatto nella mia vita".

ha fatto eco a questi sentimenti durante una conversazione sui consigli per la carriera artistica: "Non so dove siano la maggior parte dei miei dipinti oa chi appartengano".

Entrambi gli artisti si sono pentiti di non aver utilizzato prima il sistema di inventario delle opere d'arte e hanno registrato il loro lavoro dall'inizio.

Jane ha detto: "Mi prendo davvero a calci per non aver catalogato il mio lavoro dall'inizio. Mi dispiace molto che tutte queste parti siano andate perse. Devi tenere un registro del lavoro della tua vita".

Ha notato che nessuno inizia come artista professionista e dovresti registrare il tuo lavoro anche se pensi di creare arte solo per divertimento.

Inoltre, rende molto più semplice la pianificazione della tua retrospettiva poiché avrai tutte le immagini e i dettagli dei tuoi pezzi nel tuo software di inventario artistico.

momento d'oro Linda Schweitzer. .

Il valore della tua arte

Secondo , "Una provenienza solida e documentata accresce il valore e l'appetibilità di un'opera d'arte". Christine osserva inoltre che "La mancata registrazione attenta di queste informazioni rilevanti può comportare che un'opera venga sottovalutata, lasciata invenduta o smarrita senza alcuna promessa di ripristino".

Ho parlato con l'illustre curatore e direttore esecutivo Gene Stern, che ha sottolineato che gli artisti dovrebbero almeno registrare la data del pezzo, il titolo, il luogo in cui è stato creato e qualsiasi pensiero personale sul pezzo.

Jean ha anche osservato che ulteriori informazioni sull'opera d'arte e sul suo autore possono aiutarne il valore artistico e monetario.

Sulle rocce a Tofino Terrill Welch. .

Prospettive sulla tua arte

Jane ha detto: “Alcune delle gallerie per cui lavoro vogliono mettere in mostra i premi che alcune opere hanno vinto. Ogni volta che do queste informazioni alle mie gallerie, si eccitano".

Ha anche menzionato Jean, dove Jean dice "Fai del tuo meglio ora per rendere la vita più facile a un critico d'arte in futuro e sarai ricompensato".

Se hai dettagli sulla storia, premi ricevuti e copie di pubblicazioni, sarai più attraente per i curatori e i galleristi che vogliono allestire una mostra avvincente o mostrare un'opera con una ricca storia.

La provenienza è fondamentale, così come, secondo Jean, una firma leggibile. Quindi, assicurati che le persone possano vedere chiaramente chi ha creato la tua opera d'arte e conoscere la storia che racconta.

Splendore desiderio Cinzia Ligueros. .

la tua eredità

Ogni artista, da Holbein a Hockney, lascia un'eredità alle spalle. La qualità di questo patrimonio dipende da te. Sebbene non tutti gli artisti aspirino o raggiungano la fama, il tuo lavoro merita di essere ricordato e registrato. Anche se è solo per il tuo divertimento, familiari o critici d'arte locali in futuro.

Nella mia famiglia ci sono diversi dipinti antichi ereditati dai nostri antenati e non abbiamo informazioni su di essi. La firma è illeggibile, non ci sono documenti di provenienza, i consulenti d'arte sono sconcertati. Chiunque abbia dipinto questi splendidi paesaggi pastorali della campagna inglese è passato alla storia e la loro storia è andata con loro. Per me, come persona con una laurea in storia dell'arte, questo è straziante.

Jean ha sottolineato: “Gli artisti dovrebbero destinare il più possibile al dipinto, anche se l'artista non diventerà mai prezioso o famoso. L'arte deve essere registrata".

Pronto per iniziare a scrivere la tua storia dell'arte?

Anche se può sembrare un compito arduo iniziare a catalogare la tua opera d'arte, ne vale la pena. E se ti avvali dell'aiuto di un assistente di studio, di un familiare o di un amico intimo, il lavoro andrà molto più velocemente.

L'utilizzo del software di inventario artistico ti consente di catalogare le informazioni sulla tua opera d'arte, registrare le vendite, tenere traccia della provenienza, creare report sul tuo lavoro e accedere ai dettagli ovunque.

Puoi iniziare oggi e mantenere la tua storia dell'arte.